AR風向
#041
倫敦Tate Museum展出AR數位藝術創作－"Virtual Wing"
AR已成為一種數位藝術創作的媒材
目前大多數人普遍對AR擴增實境的印象都停留在遊戲、品牌體驗居多，不過慢慢地也越來越多人利用AR作為藝術創作的工具，包含北美Rose Kennedy Greenway透過AR時間機器探索波士頓的過去，Apple和New Museum聯合推出[AR]T藝術體驗，和VR藝術不同在於，AR提供了更輕便的體驗方式。
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Virtual Wing－用AR融合平面藝術與數位藝術
Virtual Wing AR數位藝術創作是由Facebook內的一個開團隊和The Mill以及Tate Museum合作進行，本次展出的AR藝術作品，主要闡述了藝術作品背後的新故事。
根據Facebook的公告，這項體驗是透過使用Instagram的相機，掃描Tate的Instagram nametag，掃描後將會出現歡迎訊息並且帶你前往八張藝術作品，以下是Tate Museum錄製的體驗影片。
「與傳統相機不同，今天的智慧型手機具有強大的運算能力以及持續與互聯網連結 – 這樣的結合讓我們把體驗變得很有記憶點。」Spark AR主管Matthew Roberts說道。「不僅僅是拍攝而已，這是一款可以讓你看的到東西的相機。」
AR數位藝術的表現方式
AR使傳統藝術作品更具互動性，通過這種沉浸式體驗，可以更輕鬆地傳達創作理念給觀賞者，AR和藝術結合有兩大好處：
- 有趣地介紹作品和創作理念
- 融合傳統藝術和數位藝術
擴增實境可以幫助藝術創作從人眼的視覺饗宴，增加原本看不見的AR數位藝術驚喜，讓藝術表現提高了一個層次。
除了Virtual Wing，許多傳統藝術創作其實也都早已開始使用AR擴增實境，來轉換融合成高質量的數位藝術創作，例如2017年法國的ScèneNationaleAlbi展覽，Claire Bardainne和Adrien Mondot就曾結合雕塑、素描和AR三種元素，創造另人驚豔的傳統與數位藝術完美交會演出－”Mirages & Miracles”。
社群媒體的新戰場－AR數位內容
不僅Facebook使用AR和藝術結合，Facebook的勁敵Snapchat，也在今年四月推出Lens Studio 2.0，提供攝影師不同種類的「相機鏡頭」做創作，Facebook旗下社群媒體Instagram和Snapchat相比之下，兩者的定位比起Facebook而言，性質尤其更為接近。如今Spark AR也開始支援 Instagram，正式宣布Instagram和Snapchat進入另一場AR內容的戰爭。
隨著AR創作工具的普及，除了社群平台上原有的照片和文字內容之外，AR攝影鏡頭的濾鏡以及其延伸在各處的擴增實境體驗，也都成為社群媒體內容的一部分，就像Disney併下ESPN來獲得更多種類的影音視聽，以及Netflix在世界各國提供在地化的原創影集，大家都不斷地充實自家平台，在這個內容為王的時代，AR也創造社群媒體另一個內容戰場，誰的內容越多越精緻，就越有機會勝過對手。
